pepo & tom (Buenos Aires, 1996) somos un dúo de artistas que trabajamos juntos desde 2017. Nos conocimos por casualidad en talleres de poesia y danza. Desde entonces, nos hemos embarcado en la busqueda de un lenguaje comun que justifique las ganas de vivir. Pensamos nuestras obras como espacios en constante construcción, principalmente a traves de performances, videos y shows. Trabajamos en el costado íntimo de los vinculos afectivos con el afán de cuestionar los acuerdos y coerciones que los construyen. Nos interesa exponer los modos en que construimos el sentido común, y como generar mecanicas para subvertirlo seriamente desde el humor, la sátira y el sufrimiento.
Nuestras referencias estéticas vienen del pop, del cine y del arte conceptual. Existe en nuestros trabajos una especial insistencia por expresiones artísticas que se manifestaron en un momento como novedad ya sea por su reciente innovación o por su ocaso: la proto tv, las primeras exploraciones del youtuberismo, los blogs, las viejas tecnologías, las primeras raves, etc...
Fueron proyecto residente dentro del programa anual de co-producciones situadas en Tecnopolis en 2023 y recibieron la beca de creacion del Fondo Nacional de las Artes en 2021 con Paraiso Fiscal.
Tom (Buenos Aires, 1996) trabaja en el campo de la performance, la coreografia, el sonido y los nuevos medios. Formado en la Licenciatura en Artes Electronicas por la Universidad de Tres de Febrero; casa de estudios donde tambien es docente y participa en proyectos de investigacion."
Pepo (Buenos Aires, 1996) es un estratega de las condiciones de posibilidad de los flujos de informacion. Es Licenciado en Comunicacion Social por la Universidad de Buenos Aires. Desenvuelve sus palabras entre el cuerpo y la poesia, los chatbots, las telecomunicaciones, el periodismo y la critica. Formó parte del grupo editor del diario de arte contemporaneo El Flasherito."
Esta obra se pensó en el contexto post pandémico que se generó luego de la expansión del virus SARS Covid-19. La Pulpería Mutualica fue un espacio que se creó con el objetivo de pensar cómo íbamos a organizar las formas de estar juntos en la Ciudad de Buenos Aires. Esta obra fue la primera en dicho espacio. Se presentaba por entonces la imposibilidad de hacer ruidos, entonces invitamos a quien quiera venir a compartir una instancia de silencio. Está instancia consistía en no poder hablar antes, ni durante ni después del show. Nuestra pieza consistía en un encadenamiento de gags, juegos y coreografías realizadas en silencio rozando la mímica, habitando la sátira, siendo frustrados payasos.
La Pulperia Mutualica, Buenos Aires 2021-2022
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Pepo & Tom, anclados en la escucha y la ausencia de palabras, caminan en torno a la Reserva Ecológica de la Costanera Sur de la Ciudad de Buenos Aires.
En búsqueda del río y de aquello que logra escapar al silencio aparecen en el camino gestualidades compartidas en el lenguaje de los ruidos. Se componen ecologías sonoras y performativas que sirven de sustrato para imprimir nuevos sentidos e imaginarios sobre las montañas de escombros. Así, la apreciación de una percepción aural de los espacios habitados, sus reverberancias y sus habitabilidades compartidas, hacen emerger sensorialidades sinestésicas que ponen entre signos de pregunta la relación entre espacio y tiempo.
Radio CASo, Buenos Aires 2021
Producto de la Residencia del Programa de Danza de Técnopolis, Pepo & Tom estrenaron iUNIVERSAL EMOUSHHHON. Una obra que experimenta el no-lugar, con el objetivo de ir pintando de diferentes contextos realizando expresiones performativas, compartiendo sonidos pre-grabados, cambiandose la vestimenta. Este no-lugar se armaba a partir de la exposición de un sin-fin verde. La directora del programa un día nos dijo: El sin-fin verde es Técnopolis. Un espacio vacío que puede contener lo que sea que quieras hacer, siempre y cuando, impliques la energía necesaria para poder sostenerlo. Quizás este fue el mayor desafío para Pepo & Tom en dicha obra, sostener la exposición de la intimidad de su vínculo : dejarse ganar por la escena y aceptar que a la hora de crear a veces conviene perder (más que ganar).
Festival Danza en Tecnopolis, Buenos Aires 2023
Paraiso Fiscal pres. La Golden Hour
Como parte del colectivo Paraiso Fiscal, fuimos invitados a participar del Programa Público de Performance de la Feria ArteBa 2021, curado por Diego Bianchi. Presentamos La Golden Hour, una performance duracional que dialoga con material de archivo de la cultura rave de masas en el auge del nuevo milenio en la Argentina, con la aparicion de las miticas fiestas del boliche Pacha y las primeras fiestas Creamfields, investigacion por la que recibimos la beca de creacion del Fondo Nacional de las Artes.
Programa Público de Performance - ArteBa, Buenos Aires 2021
En una invitación a invocar el Siluetazo (1983), acción estético-política que logró simbolizar la desaparición y la demanda de aparición con vida de miles de desaparecidos durante la última dictadura militar, realizada por la curaduría colectiva de Carla Barbero, Javier Villa y Guille Mongan, realizamos en el Centro Cultural Recoleta un teatro de sombras. Una secuencia de imágenes metafóricas como ejercicio de relectura de los relatos e imaginarios de la violencia institucional y la cotidianidad oprimida.
Recoletazo - Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires 2026
Presentada en el marco de la Plataforma DoceVeinticuatro en el Centro Cultural Konex, y previamente como work in progress en el Festival Farofa do Processo (São Paulo, Brasil) y en Nos En Vera (Buenos Aires), la obra se compone como una composición a partir de procedimientos coreográficos y paisajes sonoros en una arquitectura para 6 parlantes. Una exploración del tiempo espiralado, de la comunicación mimética y de la presencia compartida.
Plataforma DoceVeinticuatro - Centro Cultural Konex, 2025
En el marco del programa Instalar Danza de la Fundación Cazadores en Buenos Aires, realizamos una escenificación basada en el tiempo y en la comunicación, en los márgenes del lenguaje hablado, donde se internan emociones y afectos primarios que anticipan aquello que compartimos como humanidad. Rozando las asperezas de un algodón trenzado, traficando un secreto entre pelos plásticos, deambulan por una red de espacios vacíos, que no es más que la desmesura de lo posible. Entre el fracaso y la decepción, develan una complicidad que se extiende en un presente sin fin aparente, en un tiempo intrascendente que se amontona como basura. Un boceto de imágenes y ficciones tachadas y sobreescritas. En el nombre de la fe, el consumo descartable y la melancolía del futuro.
Programa Instalar Danza - Fundación Cazadores, Buenos Aires 2026
Cada ejercicio es una practica en sí, pero desde nuestro lugar todos se relacionan con la misma pregunta: ¿Cómo transformar intenciones en relaciones? Trabajar en performance, para nosotros, es trabajar entre signos de pregunta, poniendo a prueba constantemente saberes, experiencias e intentando alejar lo más posible a las concepciones acabadas del mundo. El taller tuvo como objetivo compartir esta sensibilidad, este modo de acercarse a la practica, pero más aún tiene como deseo componer juntos estos modos de acercamiento, de espera, de acción, de composición.
Espacio Roseti, Buenos Aires 2022
En este laboratorio nos propusimos compartir un poco de lo que habíamos estado investigando en *Nou taim coreografis*, la residencia que hicimos a principios del año en Nos en Vera. Pensamos este encuentro como una oportunidad para abrir nuestra conversación, a partir de una serie de ejercicios donde abordamos grupalmente el movimiento de consensos y desacuerdos que configura formas. A partir de instrucciones simples fuimos complejizando los modos en que los cuerpos se acomodan y desacomodan en el espacio. ¿Cuándo es necesario parar? ¿Qué cooperaciones se necesitan para armar una composición? ¿Jau dip is iour lov?
Nos en Vera, Buenos Aires 2024
Como parte de la 6ta edición de plataforma Doce Veinticuatro, nos invitaron a dar un laboratorio para compartir algunas preguntas, procedimientos y pruebas que nos ayudaron a componer el universo de Iteración N°3, tomar la ocasión para re pensar y seguir re armando una propuesta con el desafío de ser más que dos. Poner en relieve los sútiles y desprolijos detalles que nos permiten construir un movimiento donde las diferencias comunican una forma de estar juntos. *Diseño de Flyer: Juso Mor
Galpón de Guevara, Buenos Aires 2025
